La película de Steve Jobs se estrenó ayer en el Festival de Cine de Telluride y para sorpresa de muchos, ha recibido muy buenas críticas por parte de quienes fueron invitados a ver la actuación de Michael Fassbender.
Escrita por Aaron Sorkin y dirigida por Danny Boyle, la película Steve Jobs fue criticada debido a que los actores no se parecen a las personas que interpretan, pero parece que la historia y su forma de interpretación cambiaron la opinión de muchos periodistas.
Los periodistas dijeron que la película es apasionante y que merece ser vista en cines, Steve Wozniak incluso afirmó que es auténtica, presentando lo mejor posible los hechos reales ocurridos hace algunas décadas, por lo que estamos hablando de una película que Podría superar en popularidad a la película que Jobs estrenó en 2013.
Aunque no se parece mucho a Steve Jobs, Michael Fassbender fue elogiado por todos los periodistas por la forma en que interpretó al fallecido CEO Steve Jobs, logró captar lo mejor posible el personaje del fundador de Apple, y a continuación tenéis las primeras impresiones.
Es una pieza complementaria del guión de La red social de Sorkin, ganador del Oscar, pero aún más eficaz. Boyle dijo que el guión tiene 200 páginas y está densamente lleno del tipo de diálogo en el que sólo Sorkin parece especializarse en estos días. Es realmente emocionante escucharla, una película de acción impulsada casi exclusivamente por palabras, algo poco común en el cine visual actual.
La dirección [de Boyle] es impecable y realmente mantiene esto en movimiento, evitando el ritmo estático que podría haber tenido en manos menores. El resultado vale la pena, y esas palabras mágicas brindaron muchas oportunidades para grandes interpretaciones lideradas por la interpretación acertada e implacable de Michael Fassbender del genio informático no muy simpático.
Al trabajar con el director Alwin Kutchler, Boyle a veces envía la cámara a toda velocidad detrás de los personajes en largas tomas de seguimiento del pasillo; en otros lugares, los breves fragmentos de transición entre actos presentan una estilización bastante agresiva, en línea con su modo habitual. Pero en su mayor parte, esta es la película más controlada del cineasta en mucho tiempo, como si un enfoque demasiado cinético interfiriera con la energía verbal del guión de Sorkin.
Además del discretamente excelente diseño de producción de Guy Hendrix Dyas, el mayor golpe visual de la película es la decisión de rodar los tres actos en tres formatos diferentes: película granulada de 16 mm para 1984, lustrosa película de 35 mm para 1988 y elegante digital de alta definición para 1998. Las distinciones pueden pasar desapercibidas para la gran mayoría de los espectadores, pero es el tipo de floritura estética agradablemente discreta que el propio Steve Jobs seguramente habría tenido. apreciado.
El drama con guión de Aaron Sorkin presenta una actuación de primer nivel de Michael Fassbender en el papel principal, pero él no es el único talento en exhibición. El legado del fundador de Apple, Steve Jobs, ha sido tal objeto de fascinación a lo largo de las décadas que cualquier intento de convertir su carrera en un formato de largometraje está buscando problemas.
¿Cómo se llega al fondo de un personaje como Steve Jobs, una figura tan imponente y compleja que podría decirse que podría servir como base para una película tan ambiciosa como Ciudadano Kane? Si eres un dramaturgo con la perspicacia del personaje y la destreza verbal de Aaron Sorkin, lo conviertes en el vórtice de un huracán humano que se arremolina, el titiritero que mantenía a su alrededor bajo cuerdas, el empresario de un circo dedicado a la creación y revelación dramática. De maravillas tecnológicas que cambiaron el mundo. Corriendo a toda velocidad de principio a fin, la dirección eléctrica de Danny Boyle complementa temperamentalmente el estudio altamente teatral en tres actos de Sorkin, que algún día podría ser fascinante experimentar en un escenario escénico.
